Чи може бути крипто успішним в реальному житті? Враховуючи величезну кількість учасників різних подій та виставок, ми вважаємо що — так! Вже добре інформована громадськість, і ті що тільки починають занурюватись у світ крипто-арту, все більше і більше захоплюються цією новою формою самовираження. На IBIZA NXT ми мали змогу за цим спостерігати особисто, слухаючи величезну кількість різних питань від учасників, а також відповіді спікерів конференції.
Крипто-арт та NFT ще тільки на початку свого шляху, але майбутнє виглядає дуже багатообіцяючим.
David Bollt був першим художником, якого представив Decentralized Arts. Після 12 випусків ми можемо підбити підсумки того, що сталося в світі крипто-арту за останні місяці, і те, як BanklessDAO зміг підтримати становлення художника у світі NFT.
bDAO: Ви були першим художником, якого представли в Decentralized Arts. Розкажіть нам, чи змінило це ваше мистецтво чи точку зору?
DB: BanklessDAO справила величезний вплив на моє розуміння криптовалют. Я інвестував, слухав подкасти та дивився відео, але BanklessDAO — це моє перше занурення в культуру. До того як я зазирунв за сцену, я думав, що криптовалюта — це просто захист від інфляції. Але тепер (вау) я бачу це як частину еволюційної хвилі, яка змінить як функціонує людство.
Як художник я працював з великими та малими компаніями по всьому світу. Те, як BanklessDAO самоорганізує таланти та внески, надихає. Я ніколи не бачив жодної організації, яка б працювала з такою ефективністю та колективним ентузіазмом. Це більше, ніж еволюція грошей. Крипто сприяє створенню зовсім нових соціальних та бізнес-структур.
Я не бачу багато надії на майбутнє. Раніше я думав, що соціальні мережі допоможуть зробити світ кращим, але тепер я відчуваю себе зрадженим. Криптовалюта запалює в моєму серці проблиск оптимізму і для мене це надзвичайно важливо. Тому я дуже вдячний за мою перепустку закуліси BanklessDAO і всім, хто є частиною цього руху.
bDAO: Як це бути визнаним художником і одночасно новачком у світі NFT? Чи є у вас якісь плани щодо вже існуючих робіт?
DB: Коли я тільки починав, нікому невідомий художник, я виставляв свої роботи на художніх виставках і фестивалях татуювань. Ніхто не знав хто я, але людям подобалася моя творчість і вони почали колекціонувати прінти. Згодом я завоював віддану аудиторію колекціонерів та шанувальників. Більшість із моєї аудиторії ще не знайомі зі світом NFT. Тож у певному сенсі мінтинг NFT – це як новий початок. Це схоже на те, щоб знову піти на художню виставку як новий і невідомий художник. Це якось надає свободу – не мати жодних очікувань. Я вірю що якщо у світі NFT є аудиторія для мого мистецтва, то вона мене обов'язково знайде. Тому зараз я просто планую регулярно мінтити нові зображення, а також ті, що вже стали улюбленими серед моїх шанувальників. Протягом наступного року я хотів би втілити всі свої роботи у NFT.
bDAO: Окрім щотижневого видання Conscious Money NFT, над якими проектами ви працюєте ще?
DB: З деякими з моїх улюблених тату-майстрів та ілюстраторів я створюю на замовлення колоди карт для покеру та Таро. Ми запустили нашу першу колоду минулого року на Kickstarter, і це був неймовірний досвід. Навіть через шалені проблеми з ланцюгом поставок наша зростаюча спільнота колекціонерів підтримала проект і стала ще сильнішою.
З тих пір я зрозумів, що колекціонери NFT так само пристрасні, як найбільші ентузіасти серед колекціонерів колод карт. Тож у наших майбутніх кампаніях буде виключено NFT для всіх окремих карт із варіаціями різного рівня рідкості, так само як і для друкованих колод. Я думаю, що буде цікаво створювати NFT з усього оригінального карткового мистецтва.
Новини NFT
Два музичні проекти стартують навколо Bored Ape Yacht Club NFTs
Universal формує мета-світовий гурт на основі NFTs Bored Ape Yacht Club (BAYC). Група називається Kinship і створена з BAYC NFT, що належать колекціонеру Jimmy “j1mmy” McNelis, який нещодавно продав ще одну зі своїх BAYC NFT за 3,4 мільйона доларів на аукціоні Sotheby's.
Гурт буде створювати музику та виступати у мета-всесвіті, а також випустить власні колекції NFT. Universal надасть ранній доступ до продажів власникам BAYC.
Наступного дня після цього оголошення, музичний продюсер Timbaland також оголосив, що він запустив продюсерську компанію для власників BAYC.
Компанія під назвою Ape-In Productions створюватиме музику та анімацію, використовуючи аватарки користувачів з популярних NFT проектів.
Першою подією є створення хіп-хоп групи під назвою TheZoo, яка випустить перший сингл «ApeSh!t» 17 листопада.
Ape-In також планує використовувати NFT для надання власникам ексклюзивного або преміум-доступу.
Більше того, продюсерська студія BRON Digital створить анімовані серії та візуальні концепції для Ape-In.
У наступному відео ви можете почути фрагмент першого синглу, а також коментарі самого Timbaland щодо цього проекту.
Організація Об’єднаних Націй демонструє NFT-мистецтво, яке привертає увагу до кліматичної кризи
Міжнародна організація показала переможців своєї кліматичної ініціативи NFT під назвою DigitalArt4 Climate на конференції ООН зі зміни клімату COP26 в Глазго, Шотландія.
Головна мета ініціативи – заохочення створення цифрового мистецтва, яке надихне людей на боротьбу з кліматичною кризою, а також ознайомлення громадськості з технологією блокчейн.
Цифровий художник Bricx Martillo Dumas з Філіппін переміг у художньому конкурсі DigitalArt4Climate зі своєю роботою Nexus. На картині зображена рука, яка тримає напій синього кольору в поліетиленовому пакеті з соломинкою, і сигарету, дим якої випаровується на крихітні листочки.
Загалом було подано понад 200 заявок із 58 країн світу. Dumas отримає 1500 євро (1721 доларів США) за перемогу в конкурсі.
IBIZA NXT 2021 – Коли крипто-арт відкриється для місцевих громад, автор Grendel
У четвер, 12 листопада, відбулася конференція IBIZA NXT 2021 в готелі з натякаючою назвою Atzarò на Ібіці. В цьому заході BanklessDAO брав участь як медіа-партнер і як доповідач з низкою інтерв’ю, проведених Eagle, Kouros та Grendel.
Конференція мала на меті розширити дискурс про криптовалюту та крипто-мистецтво для економічної, культурної та соціальної спільноти острова, і водночас показати технологічні реалії Ібіци всьому світу.
Інтерес до події перевершив очікування і підштовхнув організаторів транслювати подію для всіх, хто залишився без квитка.
Серед іншого, участь була міжнародною. Багато з присутніх були представниками різних світових реалій криптовалют та NFT.
Організатором заходу та його головним героєм виступив проект Ibiza Token, який хоче представляти острів Ібіца не лише як туристичний рай для любителів моря та нічного життя, однією з головних світових столиць якого Ібіца і є, а й як полюс для культури і мистецтва.
Ibiza Token — це перша децентралізована платформа на Ібіці, яка має на меті об’єднати місцеві компанії та художників із глобальною аудиторією. Проект складається з NFT маркетплейсу та додатку IbizaPay.
Маркетплейс присвячений колекціям місцевих художників і брендів разом із колекціями, кураторами яких є творча команда Ibiza Token. В серпні 2021 року Ibiza Token представила Podenks, серію з 5000 унікальних NFT, присвячених місцевому ібізанському собаці.
Додаток IbizaPay, у своїй першій версії, яку нещодавно випустили для iOS та Android, дозволяє створювати або імпортувати гаманець у мережі Polygon, а також надає можливість надсилати та отримувати IBZ, утилітарний токен, підключений до проекту та визнаний Comisión Nacional del Mercado de Valores (CNMV), керівним органом, що відповідає за контроль іспанських фондових ринків та діяльності тих, хто приймає в них участь.
В якості наступного етапу цей самий додаток, завжди підключений до IBZ, надасть можливість купувати NFT художників на маркетплейсі і отримувати знижки та акції в туристичних закладах і торгових точках на острові, які співпрацюють з Ibiza Token.
Ми поговорили з Remo Frisina з Ibiza Token, щоб дізнатися більше про проект.
bDAO: Яка мета цього проекту?
IT: Ібіца переважно відома елітним туризмом і нічним життям, проте досягнення в творчій та підприємницькій сферах досі невідомі більшості.
Основна мета Ibiza Token — створити більш стійку та динамічну економічну систему, в якій місцеві компанії та митці можуть ефективно розвивати свій потенціал і підвищувати таким чином глобальну обізнаність про унікальний спосіб життя, який робить острів одним із найпопулярніших місць у всьому світі. У цьому сенсі Ibiza Token прагне використати весь потенціал блокчейну, щоб економіка творчості та місцевий бізнес змогли мати недосяжні до цього можливості.
Якщо до цих пір Ібіца потрапляла в заголовки газет завдяки своїм незабутнім літнім сезонам, то від сьогодні вона буде визнана одним із перших прикладів туристичного місця, який робить ставку на блокчейн, завдяки проекту Ibiza Token.
bDAO: Як ставиться до проекту місцева влада?
IT: Проект може розраховувати на співпрацю з місцевою владою Consell de Ibiza, яка нещодавно заявила пресі про намір підтримати проект в найактуальніший спосіб. Місцева влада, як заявив один із її представників, вважає, що Ibiza Token надає чудову можливість для креативних людей острова та місцевих компаній, які можуть ще більше наблизитись до технології блокчейн. Протягом наступних кількох днів ми будемо досліджувати нові взаємодії з тими, хто відповідає за інновації та культуру, щоб виділити якомога більше варіантів використання, але нашою головною метою в найближчі місяці буде зосередження на освіті, щоб зробити цю технологію більш доступною для всіх.
bDAO: Конференція, організована на Ібіці, пройшла успішно. Чи опишете ви свої враження, які відгуки ви отримали та майбутнє конференції?
IT: І я, і вся команда надзвичайно задоволені сприйняттям цієї першої блокчейн-конференції. У ній взяли участь понад 200 людей, які, незважаючи на несприятливі погодні умови, проявили великий інтерес та активну участь.
Ми отримали багато позитивних відгуків як за професійність доповідачів, так і за розглянуті проблеми. Окремої подяки заслуговує Crypto Willy, модератор, що створити чудову атмосферу.
Щодо майбутнього, ми вже думаємо про наступну конференцію на 2022-ий рік і про кілька щомісячних міні-конференцій, присвячених громаді та місцевим компаніям.
bDAO: Розкажіть про митців які були на виставці?
IT: Художники, які брали участь у заході та чиї NFT ми виставляли, будуть першими хто запустить свої колекції на нашому маркетплейсі. Усі митці представляють локальну досконалість, створену на Ібіці, і відзначаються індивідуальністю та дуже впізнаваним стилем своїх робіт.
Jesús De Miguel виставлявся як на національному, так і на міжнародному рівні; Rom Ero відвідував престижні місця, такі як музей сучасного мистецтва Ібіци; Marcos Torres високо цінують за використання поп-ікон зі світу музики та кіно; Pedro María Asensio – мультидисциплінарний митець, який за свою довгу кар’єру експериментував із багатьма способами комунікації; а Jordi Gómez і Jordi Cervera — два фотографи, які подорожували по всьому світу і транслюють цей досвід у своїх роботах.
Серед величезної праці, яку Byzantine patriarch Photius зібрав у дев’ятому столітті на сторінках своєї бібліотеки, до 1665 року, коли французький Journal des Savants приєднався до Philosphical Transactions of the Royal Society, мистецтво рецензування книг пройшло довгий час зародження, і тому наважилося на ефемерний апогей між дев’ятнадцятим і двадцятим століттями, нарешті спускаючись до заслужених сутінків у наші роки. Не те що сьогодні ми вже не коментуємо зусилля величезної маси письменників, які заполонили полиці книгарень та інтернет-магазинів. Навпаки. Але сама діяльність стала настільки розповсюдженою та інфляційною, настільки неохайно здійсненою — у відповідності з усім, що смердить «культурою», — що тепер вона своя власна тінь.
Факт, який по правді кажучи, є для нас втіхою, тому що глибоко в серці ми знаємо, що можемо сказати лише про певні книги, як їх слід читати.
Це випадок «Nostalgia dell'antico e fascino della macchina» — «Ностальгія за старовиною і чарівність автомобіля» — історика мистецтва Horst Bredekamp (1993), тонкий і дуже щільний том, який виходить на наше ігрове поле з вірусними і просвітницьким можливостями.
З самого початку ми засуджували, що мета Анаморфозу полягає в тому, щоб продовжити «невпорядкований діалог» між Мистецтвом і Технікою, але те, що вислизнуло з уваги, це мова, код, безсумнівно ієратична криптографія. Можливо, Bederkamp знайшов своє коріння в тому просторі динамічного уявного, який з 16 по 18 століття був широко відомий як wunderkammer, або kunstkammer. Колекції об'єктів з невпорядкованим виглядом, з неоднорідним перекриттям, але по суті організованих за концептуальними принципами, іноді пояснюються в спеціалізованих посібниках.
Тут, у цих мікро-макрокосмосах, виражається прогресія, яка пов’язує естетику мінералу, genius naturae, яку ми охоплюємо в наших парейдоліях, із стародавньою скульптурою; від цього до людського мистецтва і, далі, до анімованої машини; ланцюг, що лежить в основі руху думки, що відриває природу від її тисячолітньої статичної природи, щоб зробити її об'єктом-суб'єктом еволюційної трансформації. Наукова думка, аж до її дарвінівської актуалізації, формується в погляді оцінювача мистецтва. Історія мистецтва — це історія науки.
Що сказати? Що можна сказати про певні книги: тільки те, що їх треба читати.
Новини Bankless DAO NFT
Цифри щотижневого показу минулого тижня
Митець Alfred Swahn загалом заробив 0.74 ETH на продажу двух робіт Worthle$$ and Bankless Monroe.
🙏Дякуємо нашому спонсору
Perpetual Protocol надає можливість розробникам, постачальникам ліквідності та трейдерам брати участь у відкритому та доступному для всіх фінансовому маркетплейсі.
