Як NFT можуть змінити закон про авторське право
Юрист із цінних паперів розповідає про те, чому NFTвідкриють нову креативну економіку.
Дорога нація Bankless,
Сьогоднішній закон про авторське право виглядає як пережиток минулого. Ми можемо зробити краще.
У цьому випуску юрист з цінних паперів Браян Фрай (який нещодавно приєднався до бесіди Райана та Девіда у підкасті) наводить докази на користь того, що NFT забезпечують художній ренесанс та змінюють наше уявлення про інтелектуальну власність.
- Команда Bankless
Український переклад: гільдія перекладачів BanklessDAO (Romko, Yura_Teslya)
NFTs & the New Creative Economy
Автор: Браян Л. Фрай, професор права Університету Кентуккі1
Для того, щоб все залишалося незмінним, все має змінитись
Авторське право застаріло, просто ми поки що не можемо цього визнати. Воно проіснувало майже 500 років і принесло багато користі, але нам воно більше не потрібне.
Чому? Тому що NFT запропонували новий спосіб виплати компенсації авторам, набагато ефективніший. Авторське право завжди було хитрощами, що робить авторські твори штучно дефіцитними, щоб побічно субсидувати їх створення, публікацію та розповсюдження. Це був розумний компроміс, коли публікація та розповсюдження творів коштували дорого. Але тепер це безкоштовно, і авторське право — це транзакційні витрати на споживання. Звичайно, авторське право, як і раніше, спонукає авторів створювати твори, але не дуже ефективно і дієво. Ми можемо зробити краще, і ринок NFT – тому доказ.
Компанія Stationers' винайшла авторське право на початку XVI століття, невдовзі після того, як у Лондоні з'явився друкарський верстат. У 1710 році вона переконала корону прийняти перший закон про авторське право, Статут Анни, який надавав авторські права авторам. Звичайно, автори, як і раніше, залишалися у виграші, тому що видавці просто купували авторські права на твори, які вони хотіли опублікувати.
Коли Сполучені Штати ратифікували Конституцію, це дало Конгресу повноваження створення авторського права, чим Конгрес негайно скористався, сплагіативши Статут Анни. Хоча з того часу сфера дії та тривалість авторського права поступово розширювалися, основна ідея залишилася незмінною. Авторське право дає авторам певні виняткові права на створення та розповсюдження копій своїх творів, щоб стимулювати створення та розповсюдження цих творів.
Принаймні, теоретично, авторське право має приносити користь суспільству — всім тим споживачам, які прагнуть контенту, — заохочуючи авторів створювати нові твори і спонукаючи видавців поширювати їх. Без авторського права авторські твори були б "суспільним товаром", доступним для всіх бажаючих використовувати їх на власний розсуд. Саме тому копії старих творів, які перебувають у громадському надбанні, коштують дешево чи безкоштовні.
Так, авторське право робить контент дорожчим. Але це нормально, тому що це також стимулює авторів та видавців створювати та поширювати більше творів, які ми любимо споживати. Це вигідна угода, якщо цінність цих творів перевищує вартість авторського права. Але угода починає виглядати як шахрайство, коли авторське право розширюється навіть за зниження вартості виробництва та поширення творів.
Особливо дивно, що авторське право автоматично захищає практично все, що ви створюєте, незалежно від того, чи хочете ви цього чи ні. Зрештою, весь зміст авторського права полягає в тому, щоб дати людям фінансовий стимул створювати та розповсюджувати контент. Якщо вони не хочуть або не потребують стимулу, то це просто втрата мертвого вантажу. Принаймні ми маємо поставити під сумнів ефективність авторського права, коли 99,99% творів, які воно захищає, взагалі не мають економічної цінності. Зрештою, я із задоволенням написав це есе безкоштовно, але авторське право все одно його захищає. Ось тільки це не так, бо я передаю все, що створюю, у громадські надбання та приймаю "ліцензію на плагіат".
Має бути найкращий спосіб. І він є. Ми знаємо про нього багато років. Він має назву арт-ринок.
Коли я говорю про ринок мистецтва, я маю на увазі ринок мистецтва як інвестиції, а не як предмет споживання. Багато людей купують витвори мистецтва як прикраси, і це чудово, але це не ринок мистецтва. Ви берете участь в арт-ринку, коли купуєте мистецтво, тому що обґрунтовано вважаєте, що воно може стати більш цінним у майбутньому. Очевидно, що немає жодної гарантії, що витвір мистецтва зросте в ціні. Насправді мистецтво, як правило, є жахливою інвестицією. Лише невелика частина творів мистецтва, проданих на первинному ринку, має будь-яку цінність на вторинному ринку. Але деякі з них мають, і лише деякі стають дуже цінними.
Усі вважають, що ринок мистецтва – це ринок предметів. Вони помиляються, але з цікавої причини. Насправді ринок мистецтва — це ринок бухгалтерських записів. Коли ви купуєте витвір мистецтва, ви насправді купуєте запис у каталозі художника, список робіт, що приписуються цьому художнику. Звичайно, зазвичай ви отримуєте фізичний жетон, що символізує ваше право власності на запис у бухгалтерській книзі, зазвичай це брудний шматок тканини або бугристий камінь. Але фізичний жетон нічого не вартий без запису в бухгалтерській книзі. На ринку творів мистецтва картини та скульптури цінуються тільки тому, що всі згодні з тим, що вони були створені популярним художником, а не тому, що вони цінні за своєю суттю.
Ринок NFT працює так само, він просто позбавляється фізичного токена і дозволяє інвесторам купувати і продавати записи в бухгалтерській книзі безпосередньо. Це оманливо радикальний крок. Ринок мистецтва здається знайомим, бо ми розуміємо ринки предметів. Але ринок NFT робить мистецтво незвичайним, усуваючи об'єкт і змушуючи нас визнати, що ринок мистецтва ніколи не був ринком об'єктів, він завжди був ринком впливу. Коли ви купуєте витвір мистецтва або NFT, то насправді ви купуєте інвестиції у майбутню комерційну репутацію, пов'язану з художником.
Іншими словами, ринок мистецтва завжди був ринком цінних паперів, а ринок NFT – це просто нова версія того самого ринку цінних паперів. Саме це робить його таким крутим та перспективним. Коли колекціонери купують витвір мистецтва, вони фактично інвестують у кар'єру художника. Вони роблять ставку на те, що художник буде популярнішим у майбутньому. Колекціонери NFT роблять те саме. Але ринок NFT набагато прозоріший, ліквідніший і доступніший.
Щобільше, ринок NFT доводить, що авторам не потрібне авторське право, щоб заробляти гроші. Ринок творів мистецтва був доступний лише крихітному відсотку авторів, яких вибирала еліта світу мистецтва. Ринок NFT децентралізований та доступний кожному. Звичайно, важко досягти успіху, продаючи NFT. Але продавати мистецтво ніколи було легко.
Добре це чи погано, але ми живемо в економіці впливу. Цінність залежить від популярності та впливу. Колись поширення ідей коштувало дорого. Тепер це є безкоштовно. Коли технологічні зміни роблять інформацію безкоштовною, ринки також мають змінитися. Авторське право було чудовим інструментом політики у світі, де панував дефіцит. Але воно відстійне у світі достатку.
Вперше NFT обіцяють авторам та іншим творцям доступ до ринків капіталу. Замість того, щоб продавати копії своїх творів, вони можуть продавати частки у своєму творчому підприємстві. Я вважаю, що це змінить креативну економіку. Як зауважив Маршалл Маклюен, сенс – це повідомлення. Тепер ми можемо монетизувати його.
Кроки дій
📖 Прочитайте попередню класичну статтю Браяна про те, як вивести NFT з-під контролю в економіці, заснованій на клауті
📺 Подивіться виступ Брайана у підкасті на тему "Чи є NFT цінними паперами?
Біографія автора
Браян Фрай – професор права в Університеті Кентуккі та концептуальний художник, який працює з NFT.
Оригінал статті знайдеш тут!
Це інформаційний блог, який носить виключно навчальний характер. Не є порадою щодо інвестування чи закликом купити чи продати будь-які активи чи прийняти будь-які фінансові рішення.